למד כיצד להקים להקה ולנהל דינמיקה של להקות עם טיפים מאת טום מורלו וקרלוס סנטנה

בשיעור המקוון הראשון שלו אי פעם, אושר מלמד אותך את הטכניקות האישיות שלו כדי לרתק את הקהל לאורך 16 שיעורי וידאו.

איך נוצרות להקות נהדרות?

אין נוסחה אחת להקים להקה נהדרת ולשמור עליה ביחד. שמירה על עצמך פתוחה להזדמנויות היא אולי האסטרטגיה המעשית ביותר בחיפוש אחר חברי הלהקה התואמים מבחינת המוסיקה והאישיות. הנה כמה שיטות שעבדו עבור להקות מצליחות ... אולי אפילו כמה מהלהקות האהובות עליך.

• פרסום מודעה . בעידן השיא של עיתונות הדפוס, הוקמו להקות רבות באמצעות מודעות מסווגות בשבועונים אלטרנטיביים. מוזיקאים מקומיים היו סורקים את המודעות האלה כדי למצוא אנשים דומים לאופק המחפשים אחר חברי הלהקה. השבועון האגדי של לוס אנג'לס 'The Recycler' אירח מודעות שהובילו להקמת מטאליקה, מטלי קרו, Guns N 'Roses ו- Hole. ברוס ספרינגסטין צעיר פרסם פעם מודעה של Village Village ובו חיפש מתופף אך לא זוללי ג'ינג'ר בייקרים. אולי המסווג המשעשע ביותר היה זה שפרסם פרנסיס השחור של הפיקסיז בבוסטון פיניקס: הלהקה מחפשת את הבסיסט לתוך Hüsker Dü ו- Peter, Paul & Mary. בבקשה - בלי צלעות. מודעות נייר בחנויות המוסיקה היו פופולריות גם כן. כיום קרייגסליסט הוא כלי מפגש נפוץ עבור להקות מקומיות.
• מפגש כסטודנטים . לפעמים מוזיקאים ג'ל כשיש פחות לחץ להיות מעולה במוזיקה. חברי הראשים המדברים נפגשו בבית הספר לעיצוב ברוד איילנד. כמה מחברי רדיוהד נפגשו גם בבית הספר לאמנות. שריפת הארקייד החלה בקמפוס של אוניברסיטת מקגיל במונטריאול. ג'נסיס התחילה בקרב חברים בפנימייה אנגלית כפרית. פעמים רבות להקות שמקורן ביחסי עמיתים הן הארוכות ביותר.
• שוטים חברי להקות אחרות . יש מוזיקאים שמגלים את שותפיהם ליצירה ארוכת הטווח בכך שהם רואים אותם מופיעים בלהקה של מישהו אחר. כך מצא איירון מיידן את הסולן הראשי ברוס דיקינסון, איך פליטווד מק מצא את לינדזי בקינגהאם וסטיבי ניקס, וכיצד הלב מצא את האחיות אן וננסי ווילסון.
• הפעלות ריבה . הקמת להקה יכולה להיות רמה גדולה של מחויבות. הרבה שחקנים מעדיפים להקל עליו עם ג'אם סשן נמוך. לפעמים קהילת מוסיקה סובבת סביב חלל אימונים טוב - אידיאלי עם התקנת ציוד הקלטה כדי לתעד רעיונות ספונטניים. שחקנים מתאספים במרחבים האלה כדי לרקוע, ואם הכימיה נכונה ... להקות יכולות להיווצר.
• התחל כלהקת כיסוי . דרך נוספת בלחץ נמוך לבנות כימיה היא להתחיל בהשמעת שירים של אנשים אחרים. לא משנה איזה ז'אנר מוסיקה אתה מנגן, זה יכול להיות קל יותר לפתוח קריירה מוזיקלית בהשמעת עטיפות, ותוכל לבנות את הרפרטואר שלך הרבה יותר מהר ממה שאתה יכול אם אתה מנגן רק מקוריות. לאחר שבניתם את הצלעות שמנגנות קאברים, עברו למוזיקה משלכם. היי, זה עבד עבור הביטלס!

3 טיפים להקמת להקה בדרך הנכונה

אתה רוצה שהלהקה שלך תחזיק מעמד ותהיה נוכחות חיובית תמיד בחיים שלך. להלן מספר טיפים שיעזרו לך לקראת מטרה כזו.

הוכחה היא אחוז האלכוהול במשקה לפי נפח, כך ש-40 הוכחה פירושה 40% אלכוהול.

1. עבוד עם אנשים שאתה אוהב . הרבה אנשים יכולים להשתפר במכשירים שלהם. מצד שני, אישים נוטים להיות יותר קבועים. וודאו שאתם מתחברים לאנשים הנכונים שיגרמו לכם לצפות לקראת תרגולים ומופעים. זכור שאם אתה מצליח, אתה יכול לבלות זמן רב בטיול עם האנשים האלה!
2. כשאתה צופה בכישרון, העדיף קצב . קל יחסית לשפר כמה מיומנויות מוזיקליות. מהירות היא דוגמה טובה: אם אתה מתחייב לתרגול קבוע עם מטרונום, אתה יכול להתחיל לשחק מהר יותר בסדר קצר יחסית. המגרש חשוב מאוד אם אתה זמר, או אם אתה מנגן על כלי ללא דאגה כמו כינור. אבל שחקנים אחרים יכולים לברוח עם מגרש ככה. אבל מיומנות מוזיקלית אחת שכולם צריכים, והיא יכולה להיות קשה ללמוד, היא קצב. יש שחקנים שיכולים להישאר ללא מאמץ על המקצב, וחלקם יכולים עם הרבה תרגול. אבל יש אנשים, לא משנה כמה הם מנסים, לא יכולים לשמור על פעימה עקבית. היה זהיר מאוד לפני שתצטרף ללהקה עם האנשים האלה. קצב הוא קצת מיומנות שבה או שיש לך את זה או שאין לך.
3. בצע הדגמות טובות וברורות . אם אתה כותב שירים שרוצה ללמד שירים ללהקה, הקדיש זמן להכין הדגמות מוקלטות מדויקות המייצגות את האלמנטים שאתה רוצה בשיר. אם אתה רוצה ששחקנים יכתבו חלקים משלהם, זה בסדר, אבל ודא שכל מה שיש לך דעה חזקה לגבי מיוצג בהדגמה שלך.

אשר מלמד את אומנות ההופעה כריסטינה אגילרה מלמדת שירה רבא מקנטייר מלמדת מוזיקת ​​קאנטרי deadmau5 מלמדת הפקה מוזיקלית אלקטרונית

טיפים לניהול דינמיקת להקות מקרלוס סנטנה

לגיטריסט זוכה הגראמי, קרלוס סנטנה, יש הרבה עצות טובות להציע לגבי מה שגרם ללהקה שלו לשמש תקתק לאורך השנים.

• קרלוס אוהב להשתמש בבדיקות קול כדי לבסס את הנוכחות הקבוצתית הזו. גם הנגנים על הבמה וגם מהנדסי הקול בכנפיים משתתפים בתהליך הסנכרון הזה, כך שהמופע בפועל באותו מאוחר באותו ערב יהיה אופטימלי ככל האפשר.
• קרלוס לא מנהל מיקרו. הוא פשוט מעסיק את האנשים הטובים ביותר וסומך עליהם שיקבלו את ההחלטות הנכונות. כראש הלהקה, קרלוס מקפיד על עיקרון זה בכך שהוא מקיף את עצמו בנגנים שהאינסטינקטים שלהם מהדהדים אותו באופן טבעי.
• בכך שהוא מאייש את להקת סנטנה בנגנים עליהם הוא סומך באופן מהותי, קרלוס גם מייצר שיתוף פעולה טבעי. כשכל נגן מאמץ את הבחירות של האחרים, נשמע צליל להקה מאוחד והשחקנים משיגים רמות חדשות של חיבור באמצעות האזנה וציפייה.
• קרלוס מצפה להאזנה הנוכחית מלהקתו: הלהקה חייבת לנגן במדויק ולדעת היכן זה יהיה בכל עת במהלך הופעה. הם צריכים להיות מעורבים, להתחבר לאחרים, ולהביא תמיד אנרגיה מרבית למאמץ הקבוצתי.
• קרלוס מקפיד לקרוא לשחקנים לעבודה שלהם, להודיע ​​להם שהוא שומע את כל המצוינות בהופעות שלהם ולעודד אותם לשאוף להיות טובים עוד יותר. הוא מציין שאנשים יכולים לצמוח לתיאורים ולציפיות שאתה מציב להם. אם אתה מתייחס אליהם כאל מוכשרים ובעלי ערך, רוב הסיכויים שהם יזרחו כמוכשרים ובעלי ערך.
• בימיה הראשונים של סנטנה, הקבוצה התמקדה בריבות ארוכות טופס אידיומטיות לסצנת המוזיקה בסן פרנסיסקו של שנות השישים. אבל תחת חונכותו של ביל גרהם, קרלוס התחיל להעריך את ערכם של מבני שיר שונים, והקריירה שלו התפוצצה כתוצאה מכך. המציאות היא שבעולם הרוק והבלוז, ריבות ממושכות ארוכות יכולות לפעמים להיות מהנות יותר עבור השחקנים על הבמה מאשר עבור האוהדים בקהל. המעריצים האלה הגיעו כנראה לשמוע כדי לשמוע שירים מוכרים. השגת איזון נכון יכולה לעזור לשמח את הקהל.

מאסטרקלס

מוצע עבורך

שיעורים מקוונים שמועברים על ידי גדולי המוחות בעולם. הרחב את הידע שלך בקטגוריות אלה.

סַדרָן

מלמד את אומנות הביצוע

למידע נוסף כריסטינה אגילרה

מלמד שירה

למידע נוסף רבא מקנטיר

מלמד מוסיקה כפרית

למידע נוסף deadmau5

מלמד הפקת מוסיקה אלקטרונית

למד עוד

טיפים לניהול דינמיקת להקות מטום מורלו

תחשוב כמו מקצוען

בשיעור המקוון הראשון שלו אי פעם, אושר מלמד אותך את הטכניקות האישיות שלו כדי לרתק את הקהל לאורך 16 שיעורי וידאו.

צפייה בכיתה

טום מורלו, שנגינת הגיטרה שלו נשמעה דרך Rage Against the Machine, Audioslave, The Nightwatchman, Bruce Springsteen, ועוד, חולק את התובנות הללו על דינמיקת הלהקה:

• כשאתה מתחיל לנגן מוסיקה עם אנשים אחרים, חשוב להיות גלוי וכנה לגבי סוג של דינמיקה שמתאימה לך. אם אתה חושב על עצמך ככותב שירים עם חזון יחיד שאתה לא רוצה להתפשר עליו, עליך להפוך את עמיתיה המוסיקאים למודעים לכך מראש. שיידעו שכל תרומה שהם תורמים למוזיקה, הכיוון הכללי וההחלטות הסופיות יהיו תלויות בך. אם אתה נמצא בצד השני של המשוואה ההיא, שם אתה מנגן בלהקה יותר בתור אקדח שכור, תצטרך מידה מסוימת של ענווה ונכונות להקשיב ולעקוב אחר ההובלה של מישהו אחר.
• להקה אמיתית היא מאמץ שיתופי. כל המעורבים מקבלים קול. זה אומר שיהיו פעמים שאתה וחבריך ללהקה תוחבים בראש ויש חילוקי דעות לגבי כל מיני דברים. אם יש רעיון ספציפי שאתה מרגיש בנוגע אליו, בכל אופן, תעמוד בעצמך, אך הקשב תמיד לחבריך ללהקה ושקול את נקודת המבט שלהם.
• תקשורת, הן במובן המסורתי והן במובן המוסיקלי, היא המפתח. לכל אחד מחברי הלהקה שלכם תהיה נקודת מבט משלהם והסגנון האישי שלהם, אך כשתגיעו יחד והכימיה תהיה נכונה תוכלו ליצור מוזיקה חזקה בהרבה מכל מה שתוכלו ליצור בעצמכם.
• לכל להקה, אפילו הלהקות הגדולות בעולם, הייתה הופעה ראשונה. סביר להניח שזה היה במקום קטן מול קהל מצומצם וטום היה מבטיח לך שהלהקה הייתה עצבנית. עצבים טבעיים רק כשאתה עושה משהו שמעולם לא עשית. גם אם שיחקת באלפי מופעים, אם אתה מעמיד את עצמך במצב חדש לחלוטין וזר לך, כמו כותרת ראשית של פסטיבל חוצות מסיבי כמו קואצ'לה, אז אתה תרגיש עצבני. אל תתנו לזה לעצור אתכם. הדרך היחידה לעבור את זה היא להמשיך ולקום על הבמה.
• ברגע שאתה מוצא את הקהל שלך, אל תיקח את זה כמובן מאליו. הראה לקהל כבוד והחזק את קצה המציאה. משחק מופעים וסיורים מציע לכם את ההזדמנות לראות מקומות, להכיר אנשים ולחוות חוויות שלא הייתם מקבלים. אבל דברים שקורים מחוץ לבמה יכולים להפוך בקלות להסחת דעת או אפילו להפוך להרסני. לעולם אל תשכח שזו המוזיקה החשובה ביותר.

הפוך למוזיקאי טוב יותר עם החברות השנתית של MasterClass. קבל גישה לשיעורי וידיאו בלעדיים שמועברים על ידי אומנים מוזיקאים, כולל קרלוס סנטנה, טום מורלו, הרבי הנקוק ועוד.

---