מדריך שיטת קודאלי: 5 עקרונות של שיטת קודאלי

המלחין והפדגוג ההונגרי זולטאן קודאלי האמין שחינוך מוזיקלי יכול לעסוק בתלמידים ברמה הרוחנית, התרבותית והרגשית. מתוך מחשבה על ערכים אלו, קודאלי וחסידיו פיתחו את שיטת קודאלי, בה מחנכי המוסיקה משתמשים עד היום בכיתות הלימוד.

קפיצה לחלק

• מהי שיטת קודאלי?
• היסטוריה קצרה של שיטת קודאלי
• 5 עקרונות שיטת קודאלי
• כיצד עובדת שיטת קודאלי?
• שיטת קודאלי לעומת שיטת אורף
• רוצה ללמוד עוד על מוסיקה?
• למידע נוסף על מאסטרקלאס של יצחק פרלמן

בשיעור המקוון הראשון שלו אי פעם, נגן הכינור הווירטואוז יצחק פרלמן מפרק את הטכניקות שלו לשיפור תרגול והופעות חזקות.

מהי שיטת קודאלי?

שיטת קודאלי היא גישה לחינוך מוסיקלי המושרשת ברעיון שמוסיקה צריכה להיות חוויה חברתית ותרבותית. הגישה Kodály להוראת מוסיקה טוענת כי מושגים מוסיקליים, יצירתיות ושיתוף פעולה נלמדים בצורה הטובה ביותר בשיעורי מוסיקה קבוצתית, במיוחד לילדים צעירים. על פי השיטה, על מורים למוזיקה לשים דגש על חומר מוזיקלי המחובר לתרבותם ולמורשתם.

היסטוריה קצרה של שיטת קודאלי

זולטאן קודאלי (1882-1967) פיתח את שיטת קודאלי בהונגריה במחצית הראשונה של המאה העשרים.

• החינוך של קודאלי : כשקודאלי התבגר כסטודנט, מוזיקליות נלמדו לעתים קרובות בהוראה של אחד על אחד, והדגישו יצירות של מלחינים כמו באך, מוצרט, היידן ובטהובן - כולם גרמנים. אולם כשקודאלי למד מוזיקת ​​אמנות בבודפשט בתחילת המאה העשרים, הוא הוקסם משירי עם הונגריים מסורתיים - אפילו שיתף פעולה עם בלה ברטוק, המלחין ההונגרי הבולט ביותר במאה העשרים.
• פיתוח השיטה : Kodály התחיל לראות את הערך של לימוד מיומנויות מוזיקליות דרך המוזיקה העממית שהתלמידים נחשפו אליה כבר מגיל צעיר. הוא הרגיש שהוא יכול ללמד אוריינות מוזיקלית ואימוני אוזניים באמצעות שירת ראייה, סולפייה וטקסטים משפת האם של תלמידיו. כשקודאלי פיתח את שיטות ההוראה שלו, הוא התבסס על גישה חברתית, קינסתטית למוזיקה שיכולה לעבוד גם בבית ספר יסודי וגם בקונסרבטוריון.
• יישום : בשנת 1945, רעיונותיו של קודאלי הפכו לחלק מתוכנית הלימודים הרשמית של בתי הספר ההונגריים, ובתי ספר יסודיים למוזיקה שלימדו את שיטת קודאלי התפשטו במהירות בעשור הבא. בשנים שחלפו מאז, גישתו של קודאלי להוראת מוסיקה זכתה להכרה בינלאומית וזכתה לחסידים ברחבי העולם.

5 עקרונות שיטת קודאלי

הדרכה נכונה של שיטת קודאלי כוללת שמירה על סדרת עקרונות מרכזיים.

1. למידה בשירה : על פי קודאלי, הקול האנושי הוא הכלי הבסיסי, והוא צריך להיות מרכזי באימון מוזיקלי. על התלמידים לרכוש אוריינות מוזיקלית באמצעות סולפג 'מושר (המכונה גם סולפה), באמצעות מערכת מטלטלין.
2. שלטי יד : ניתן להוסיף את סולפגה ושירת ראייה באמצעות שלטי יד, כפי שפיתח הפדגוג האנגלי ג'ון קורוון, שהשפיע על קודאלי.
3. בקיאות קצבית : יש לקרוא את קריאת הראייה של דפוסים קצביים (כולל תווים שלמים, תווי חצי, תווים רבעיים, תווים שמינית, תווים שש-עשרה ושומרות שונות) לצד סולפג 'גוני.
4. שיתוף פעולה : Kodály האמין שיצירתיות ושיתוף פעולה הם חיוניים לחינוך מוזיקלי וניתן להביא אותם בשיעורי מוסיקה קבוצתית. סטודנטים למוזיקה צריכים לשתף פעולה זה עם זה בתרגילים שנעים בין מחיאות כפיים לשירה מקהלתית לליווי אינסטרומנטלי.
5. קשרים תרבותיים על מדריכי מוסיקה לשים דגש על מוסיקה עממית (אפילו שירי פופ) בשפת האם של התלמיד כדי ליצור קשר קרביים למוזיקה.

מאסטרקלס

מוצע עבורך

שיעורים מקוונים שמועברים על ידי גדולי המוחות בעולם. הרחב את הידע שלך בקטגוריות אלה.

מלמדת כינור

מלמד את אומנות הביצוע

מלמד שירה

מלמד מוסיקה כפרית

כיצד עובדת שיטת קודאלי?

מורים למוזיקה משתמשים בדרך כלל בשיטת Kodály בכיתות, שם קבוצות תלמידים לומדות אלמנטים מוסיקליים מרכזיים כמו מאזניים עיקריים, סולמות מינוריים ודפוסים קצביים. המטרה של חינוך מוזיקלי בקודאלי היא לתת לסטודנטים חיבור ממקור ראשון למוזיקה ולעולם לא לגרום לזה להיראות כמו תרגיל אקדמי יבש. אפילו נושאים מתקדמים למדי כמו סינכרון, נקודת נגד , וניתן ללמד אימפרוביזציה באמצעות תפיסת קודאלי. חברות החינוך בקודאלי מספקות ספרות ותרגילים שיעזרו למורים למוזיקה לתכנן תוכנית לימודים לקודאלי עבור תלמידי המוזיקה שלהם.

שיטת קודאלי לעומת שיטת אורף

תחשוב כמו מקצוען

בשיעור המקוון הראשון שלו אי פעם, נגן הכינור הווירטואוז יצחק פרלמן מפרק את הטכניקות שלו לשיפור תרגול והופעות חזקות.

למושג קודאלי יש קווי דמיון לסגנון אחר של חינוך מוזיקלי שפותח על ידי קרל אורף הגרמני בתחילת המאה העשרים ואמצע העשרים. קודאלי ואורף שניהם ביקשו ללמד מוסיקה בצורה חברתית וחקירתית. עם זאת שיטת אורף שמה דגש על אלתור ואילו הכשרה בקודאלי עדיין מדגישה קטעים קיימים מהקנון המוסיקלי - אם כי מוצגים בצורה שונה מאשר בחינוך המוסיקלי המסורתי. קודאלי נקט גם גישה מרכזית בהונגריה בתורתו בעוד שאורף הדגיש את התרבות והמורשת הגרמנית.

רוצה ללמוד עוד על מוסיקה?

הפוך למוזיקאי טוב יותר עם חברות שנתי של MasterClass . קבל גישה לשיעורי וידיאו בלעדיים שהועברו על ידי אדונים מוזיקליים, ביניהם יצחק פרלמן, סנט וינסנט, שילה א ', טימבלנד, הרבי הנקוק, טום מורלו ועוד.