להיות מוזיקאי ג'אז נהדר זה לא רק לנגן סולו נהדר. בעוד שגיטריסט ג'אז או פסנתרן ג'אז יכולים להרשים קהל באלתור, לנגנים האלה יש תפקיד נוסף בלהקה. כחברים במדור מקצב חלקי, גיטריסטי ג'אז ונגני פסנתר חייבים להיות מסוגלים לגבות סולן בדיוק כמו שכל בס או מתופף היה עושה. לשם כך נדרשת מיומנויות חובה.
הפופולרי ביותר שלנולמד מהטובים ביותר
עם יותר מ -100 שיעורים, תוכלו להשיג מיומנויות חדשות ולנצל את הפוטנציאל שלכם. גורדון רמזיבישול אני אנני ליבוביץצילום אהרון סורקיןתסריטאות אנה ווינטוריצירתיות ומנהיגות deadmau5הפקת מוסיקה אלקטרונית בובי בראוןתפצה הנס צימרניקוד קולנוע ניל גיימןאמנות סיפור הסיפורים דניאל נגראנופּוֹקֶר אהרון פרנקליןמנגל סטייל טקסס ערפילי קופלנדבלט טכני תומאס קלרטכניקות בישול I: ירקות, פסטות וביציםלהתחילקפיצה לחלק
אשר מלמד את אומנות הביצוע אושר מלמד את אומנות ההופעה
בשיעור המקוון הראשון שלו אי פעם, אושר מלמד אותך את הטכניקות האישיות שלו כדי לרתק את הקהל לאורך 16 שיעורי וידאו.
למד עוד
מהי התמודדות?
במוזיקה פופולרית - בעיקר ג'אז - להלחין זה לנגן אקורדים ומקצבים המספקים תמיכה לחבר להקה סולנית. חלק מהאינסטרומנטליסטים, כמו בסיסטים ומתופפים, מבלים כמעט את כל זמנם במלחמה, בעוד שאחרים, כמו סקסופוניסטים ונגני חצוצרה, לעתים רחוקות מתחילים בכלל. אינסטרומנטליסטים מסוימים - ובראשם נגני גיטרת ג'אז ונגני פסנתר ג'אז - מבלים זמן גם בסולינג וגם במלחמה עבור נגנים אחרים.
מדוע התמודדות חשובה?
התמודדות היא יסוד בג'אז מכיוון שנגינה בלהקה זה כמו להיות בקבוצה. כל שחקן מקבל את תורו באור הזרקורים - אפילו המתופף - וכשהמוקד הוא שחקן אחד, האחרים מתמקדים בתחרות. לדוגמא, סולו סקסופון יכול להישמע מדהים כאשר הלהקה מנגנת את האקורדים המתאימים ומקצבים מחייבים מתחת לנגן הסקס. סולן הסקסופון מסתמך על טכניקות הקומפינג של המתופף, נגן הבס, הגיטריסט והפסנתרן כדי לגרום לריפים ולריצות להישמע נכונות בהקשר. ללא קומפינג טוב, אפילו סולו מושמע מושלם יכול להישמע חסר שורשים.
5 טיפים להתנגדות נהדרת במוזיקת ג'אז
ג 'אז comping לוקח כמו הרבה תרגול ולימוד כמו סולו ג'אז, אבל יש כמה טכניקות שיכולות לשפר את שלך comping מיד.
- בהתחלה עמדו ביסודות . כדי להלחין כראוי, עליך לעקוב נאמנה אחר התקדמות האקורדים המצוינת בגליון הראשי של שיר נתון. נגני גיטרה ופסנתר מתקדמים יכניסו לרוב קולות אקורדים מאתגרים או אקורדים תחליפיים כדי לשמור על העניין מעניין, במיוחד ככל שהסולו מתארך. למרות זאת, קולות שאפתניים והחלפת אקורדים צריכים לבוא רק לאחר שנגן שולט ביסודות הקומפוזיציה של גיטרת ג'אז או קומפוזיציית ג'אז.
- הראה משמעת קצבית . כדי להבטיח שאינך מסיר את המיקוד מהסולן, ביסס את הנגינה הקצבית שלך על בחירותיו של הסולן. אם הם מנגנים סולו פשוט למדי, השתמשו בקומפוזיציה שמרנית - למשל, בדופק של רבע תו או מקצב צ'רלסטון, תו רבע מנוקד ואחריו תו שמיני. אם הסולן מראה אמביציה רבה יותר, אתה יכול להוסיף סינקופציה לנגינה שלך. רק וודא שאתה נותן לסולן להוביל.
- השתמש בהובלת קול . התרגול של הובלת קול מעדיף לנגן תווים שכאשר הם נעים בתנועה שלבים. אם אתה מנגן אקורד C מז'ור 7 והאקורד הבא הוא F מז'ור 7, השתמש בקול מוביל לשינוי אקורד חלק, תוך שמירה על הערות C ו- E שמשותף לשני האקורדים במקום להזיז את האקורד כולו למעלה צורת בלוק. לאחר מכן, השתמש בתנועה שלבים כדי להגיע לשני התווים האחרים הדרושים לך עבור אקורד F מז'ור 7. תשמע את ההבדל מיד.
- הוסף מתחים לקולות האקורדים שלך . התמודדות עם שלשות תעשה את העבודה, אבל אתה יכול לגרום לסולן להישמע טוב יותר אם תוסיף מתחים על ידי הרחבת האקורדים לתשיעית או שלוש עשרה. אתגר את עצמך להלחין עם אקורדים של ארבעה וחמישה צלילים (המכונים לפעמים אגדי ג'אז), מה שיגרום לקווי ההובלה של הסולן להישמע מורכבים יותר.
- התגנב לכמה מנגדי נגד . מבלי להכריע את הסולו, מצא כמה דרכים לעבוד במנגינות נגד כדי להשלים את הנגן הראשי. זה יכול לעבוד ביחסי שיחה ותגובה עם הסולן, או שזה יכול להיות עדין יותר. אם אתה מנגן בפסנתר, הוסף כמה מנגדי נגד ביד ימין תוך החזקת התקדמות האקורד ביד שמאל. אפילו המלודיה הנגדית הכי ראשונית יכולה להפוך סולו למעניין יותר.
רוצה ללמוד עוד על מוזיקה?
הפוך למוזיקאי טוב יותר עם החברות השנתית של MasterClass. קבל גישה לשיעורי וידיאו בלעדיים שמועברים על ידי מאסטרים מוסיקליים, כולל הרבי הנקוק, שילה א ', טימבלנד, יצחק פרלמן, טום מורלו ועוד.
