הניאו-דאדאיזם האבסורדי, השיתופי והאוונגרדי, חולל מהפכה בעולם האמנות בשנות החמישים וממשיך להשפיע על תרבותנו כיום.
קפיצה לחלק
- מהו ניאו-דאדאיזם?
- היסטוריה קצרה של אמנות ניאו-דאדא
- 4 מאפיינים של אמנות ניאו-דאדא
- 5 אמני ניאו-דאדה משפיעים
- מוכנים להשתלב ביכולות האמנותיות שלך?
- למידע נוסף על MasterClass של ג'ף קונס
ג'ף קונס מלמד אמנות ויצירתיות ג'ף קונס מלמד אמנות ויצירה
ג'ף קונס מלמד אותך כיצד צבע, קנה מידה, צורה ועוד יכולים לעזור לך לתעל את היצירתיות שלך וליצור את האמנות שיש בך.
למד עוד
מהו ניאו-דאדאיזם?
הניאו-דאדאיזם הייתה תנועת אמנות אוונגרדית שהחלה בסוף שנות החמישים. מבקרת האמנות ברברה רוז טבע את המונח בהתייחס לדמיון התנועה לדאדאיסטים של תחילת המאה העשרים. בניגוד למחלוקת המכוונת שהגדירה את הדאדיזם, הניאו-דאדאיזם היה שובב ואירוני משהו. אף על פי ששתי התנועות ביקשו לסגור את הפער בין אמנות לחיים האמיתיים, הדאדאיסטים המוקדמים היו יותר נחרצים נגד אמנות, והדגישו את חוסר המשמעות של עולם האמנות ביצירותיהם. התנועה האמנותית הניאו-דאדאיסטית הכילה אמנים נפרדים המאוחדים בחגיגתם ובלעג שלהם למסחור ולתרבות פופולרית.
היסטוריה קצרה של אמנות ניאו-דאדא
תנועת הדאדה המקורית החלה בציריך, שוויץ, סביב אמצע שנות העשרים של המאה העשרים בתגובה למלחמת העולם הראשונה, לתרבות הבורגנית ולעליית הלאומיות. אחד מאמני הדאדה המשפיעים ביותר היה מרסל דושאן, שפסלו השנוי במחלוקת מִזרָקָה (1917) הציג משתנה מחרסינה. עשרות שנים מאוחר יותר, בשנות החמישים, קבוצת אמנים אמריקאים החייתה כמה מעקרונות הדאדה, וקראה תיגר על המגמות האקספרסיוניסטיות המופשטות הדומיננטיות שאמנים כמו ג'קסון פולוק ווילם דה קונינג עזרו לטפח. הניאו-דאדאיסטים פיתחו סגנונות אוונגרד חדשים שסללו את הדרך לאמנות הפופ, פלוקסוס ונובו רליזם.
ג'ף קונס מלמד אמנות ויצירתיות ג'יימס פטרסון מלמד כתיבה אושר מלמד אומנות ההופעה אנני ליבוביץ מלמדת צילום4 מאפיינים של אמנות ניאו-דאדא
הניאו-דאדאיזם משלב מגוון עצום של סגנונות וצורות אמנות, אך ישנם כמה מאפיינים עקביים לתנועה.
מה ההבדל בין פנצ'טה לבייקון
- רוח של שיתוף פעולה : תנועת האמנות ניאו-דאדא שיתפה פעולה מאוד והפגישה רקדנים, ציירים, מוזיקאים, צלמים, יוצרי סרטים ומשוררים. גישה בלתי מוגבלת זו אפשרה לאמנים לעבוד באופן חופשי זה עם זה, ולעיתים קרובות להפגיש מספר רב של צורות אמנות שונות ליצירה אחת.
- שימוש בניגוד אבסורדי : ניאו-דאדאיסטים השתמשו לעתים קרובות בהומור אפל, באירוניה ובשטויות כדי לבקר את תרבות הצריכה של העולם המודרני כמו גם את אקלים המלחמה הקרה בארצות הברית.
- דגש על פרשנות הצופה : הניאו-דאדאיזם הדגיש את פרשנות הצופה על פני כוונת האמן. סגנון חדשני זה סימן התרחקות מרעיונות שהיו בעבר באמנות המודרנית שהעריכו את ההיגיון, התבונה והמשמעות.
- התנסות בחומרים : ניאו-דאדאיסטים השתמשו בחפצים שנמצאו ובחומרים בלתי צפויים ביצירות האמנות שלהם. על ידי שימוש בפריטים יומיומיים ובדימויים פופולריים, הניאו-דאדאיזם טשטש את הקווים בין אמנות גבוהה לאומנות נמוכה.
מאסטרקלס
מוצע עבורך
שיעורים מקוונים שמועברים על ידי גדולי המוחות בעולם. הרחב את הידע שלך בקטגוריות אלה.
ג'ף קונסמלמד אמנות ויצירה
למידע נוסף ג'יימס פטרסוןמלמדת כתיבה
למידע נוסף Usher
מלמד את אומנות הביצוע
למידע נוסף אנני ליבוביץמלמדת צילום
למד עוד5 אמני ניאו-דאדה משפיעים
תחשוב כמו מקצוען
ג'ף קונס מלמד אותך כיצד צבע, קנה מידה, צורה ועוד יכולים לעזור לך לתעל את היצירתיות שלך וליצור את האמנות שיש בך.
צפייה בכיתהאם אתה מעוניין בניאו-דאדאיזם, חקור את העבודות של אמנים משפיעים אלה.
- רוברט ראושנברג : רוברט ראושנברג היה צייר, פסל ואמן גרפי שדחף גבולות אמנותיים לאורך הקריירה שלו. שֶׁלוֹ ציורים לבנים (1951) היו תוספות פשוטות ומעוררות מחשבה לאקספרסיוניזם המופשט. במהלך סוף שנות החמישים ותחילת שנות השישים, עבר ראושנברג מעבר לגבולות הסגנון הזה על ידי שימוש בחפצים יומיומיים באמנותו, ויצר את מה שהוא כינה קומבינות, כמו יצירות האמנות שלו. חרוז (1956), ששילבה עניבה על בד צבוע. ציורי משי שלו כמו רטרואקטיבית אני (1963) השתמש בתצלומים ובתמונות שנלקחו מהעיתונות.
- ג'ספר ג'ונס : לאחר שירותו בצבא, התיידד ג'ספר ג'ונס עם רוברט ראושנברג, עם המלחין האוונגרדי ג'ון קייג 'והכוריאוגרף מרס קנינגהם. בשנת 1954 בגיל 24, ג'ונס החל לעבוד על ציור שעווה חם בשם דֶגֶל , המציג רפרודוקציה של דגל אמריקה, שלבסוף מכר למוזיאון לאמנות מודרנית. ראושנברג שקוע עמוק יותר בדמיון מחדש של אובייקטים יומיומיים עם ציורים כמו יעד עם ארבע פנים (1955) ו מַפָּה (1961). שֶׁלוֹ ברונזה צבועה (1960) היה פסל של פחיות בירה ריקות. יצירות האמנות החדשניות של ג'ונס עודדו את הצופים לחשוב מחדש על מושג האמנות שלהם, והציבו במה לתנועות חדשות כמו פופ a rt ומינימליזם.
- מרס קנינגהם : כוריאוגרף פורץ דרך בניאו-דאדה, מרס קנינגהאם, היה בקצה החוד של עולם הריקודים האמריקאי במשך למעלה מ -50 שנה. בתחילת שנות העשרים לחייו למד קנינגהם בלהקת המחול מרתה גרהם. בשנת 1953 הוא יצא לבד והקים את להקת המחול מרס קנינגהם. במהלך שנות החמישים והשישים שיתף קנינגהאם פעולה עם אמנים ידועים אחרים כמו המלחין ג'ון קייג ', רוברט ראושנברג, אנדי וורהול ורועי ליכטנשטיין. הוא פיתח סגנון כוריאוגרפיה שהושפע מרעיונות על סיכוי ומזל, כפי שניתן לראות ב שישה עשר ריקודים לסולן ולהקת שלושה (1951) ו סוויטה במקרה (1953).
- ג'ון קייג ' : אחד המלחינים המקוריים ביותר של המאה העשרים, ג'ון קייג 'חקר סאונד בעזרת השימוש שלו בכלי נגינה ואלמנטים מולטימדיה לא שגרתיים. לעתים קרובות הוא שיתף פעולה עם ניאו-דאדאיסטים אחרים, כולל שותפו היצירתי והרומנטי מרס קנינגהם. ההרכב של קייג ' 4'33 ″ (1952) מעורב במוזיקאים ובמבצעים שלו ששותקים במשך כל היצירה - ארבע דקות ו 33 שניות שלמות. גישתו המעוררת מחשבה למוזיקה השפיעה על עולם האמנות לאורך כל שנות החמישים ובעשורים שלאחר מכן.
- אלן קפרו : חלוץ אמנות הביצוע, אלן קפרו התעניין יותר בתהליך יצירת האמנות מאשר ביצירות האמנות עצמה. נולד באטלנטיק סיטי בשנת 1927, עבר קפרו לעיר ניו יורק בשנות העשרה המאוחרות שלו ללמוד אמנות וציור. לאחר שהשתתף בשיעור שלימד ג'ון קייג ', התרחק קפרו מהצורות המסורתיות והתמקד במקום זאת בפילוסופיות אודות תהליך יצירת האמנות, ובסופו של דבר פיתח את הרעיון של התרחשויות, סוג של אומנות פרפורמנס שטשטש את הקווים בין המבצע לצופה. הוא עבד גם עם הרכבת חומרים יומיומיים בהקשר ייחודי, כמו עם מילים (1962), שהציג שני חדרים מלאים בתקליטים ובכרזות כתובות. הוא עודד את הקהל ליצור אינטראקציה ולהוסיף להתקנה.
מוכנים להשתלב ביכולות האמנותיות שלך?
תפוס את חברות שנתי ב- MasterClass וצנח את עומק היצירתיות שלך בעזרת ג'ף קונס, האמן המודרני הפורה (והבנקאי) הידוע בפסלי חיות הבלון בצבע ממתקים. שיעורי הווידיאו הבלעדיים של ג'ף ילמדו אותך לאתר את האיקונוגרפיה האישית שלך, להשתמש בצבע ובגודל, לחקור את היופי באובייקטים יומיומיים, ועוד כל כך הרבה.
