עורך סרטים הוא האדם שהופך את הסרט או תוכנית הטלוויזיה לחיים. העורכים אחראים על עיצוב הסיפור, הטון וההשפעה האולטימטיבית של סרט כמו הבמאי או התסריטאי. מסיבה זו, עורכים מיומנים מבוקשים מאוד בתעשיית הקולנוע.
סרט תיעודי נהדר יכול לעזור לנו ללמוד היכן האמת טמונה באירועים קודמים או אקטואליים. יוצרי סרטים תיעודיים יוצרים סרטי ספרי עיון המציגים את האמת בצורה קולנועית, תוך שימוש בטכניקות שונות בכדי למשוך את הקהל ולגרום להם לדאוג לנושא המתרחש מול המצלמה. תלוי בסוג הסרט התיעודי שאתה מנסה ליצור יכול להשפיע על הסיפור שאתה רוצה לספר.
משחק הוא עבודה פיזית, קולית, נפשית ורגשית הדורשת הכנה על מנת לפעול בשיא הביצועים. צריך לחמם את הגוף והנפש של השחקן על מנת לספק את המיטב לקהל.
אחת מאבני היסוד של יצירת סרטים תיעודיים היא קיום ראיונות משכנעים וקפדניים. עם זאת, קל לומר יותר מאשר לעשות ראיון מושלם. להלן מספר טיפים וטכניקות לראיון שיעזרו לך ליצור סרט תיעודי נהדר:
חיפושי מיקום הם מציאת מקומות אמיתיים לשמש כמיקומים בדיוניים המתוארים בתסריט של הסרט. ביצירת סרטים, המיקום הנכון תומך בנרטיב ועוזר ליצור עולם אמין.
דרמה היא צורת כתיבה שמקורה ביוון העתיקה. בעוד הדרמות של היום עברו מאמפיתיאטראות יוונים לבמות סאונד הוליוודיות, האלמנטים הבסיסיים בכתיבת תסריט דרמה עדיין נשארים זהים.
תסריטים לדרמה, לטלוויזיה או לסרט יכולים להיראות מאיימים, עבור שחקנים או שחקנים בפעם הראשונה. פעל לפי הטיפים הבאים כדי ללמוד כיצד לשנן שורות במהירות וביעילות.
ללא תאורה טובה, המצלמה הטובה בעולם לא יכולה לתפוס תמונה מושלמת. למד כיצד צוות סרטים משתמש בתאורה כדי לשפר תמונות, ליצור עומק ולתמוך במצב הרוח ובאווירה של הסיפור.
סטיב מרטין נולד בשנת 1945 וגדל באינגלווד, קליפורניה. צעיר בעל דמיון, מרטין טיפח אהבה להופיע כבר בגיל צעיר והפך למוזיקאי וקוסם מוכשר בקולג 'לפני שהפנה את מיקומו לקומדיה. מרטין החל לכתוב עבור שעת הקומדיה של האחים סמוטרס בזמן שהיה בקולג ', ובשנת 1969 זכה בפרס אמי על עבודתו בתוכנית. מרטין טיפח מערך מעריצים קטן אך ייעודי בשנות השבעים על שגרות הסטנד-אפ שלו, אך רק בהופעתו בהנחיית סאטרדיי נייט לייב בשנת 1976 הוא הפך לקומיקאי בעל שם. בעקבות פריצתו עבר מרטין מסטנדאפ למשחק וביצר מוניטין של כוכב קולנוע שובר קופות, שזוכה ליותר מ 45 סרטים.
אפקטים חזותיים מאפשרים ליוצרים ליצור יקומים דמיוניים עוצרי נשימה ולהשיג פעלולים שאי אפשר יהיה לצלם בעולם האמיתי - אך אפקטים חזותיים אינם בלעדיים לסרטים עלילתיים שוברי קופות. יוצרי סרטים משתמשים גם באפקטים חזותיים עדינים בסרטים מקורקעים יותר כדי לספר את סיפוריהם בצורה יעילה יותר.
נטוורקינג הוא מיומנות חיונית שעל כל אדם בתעשיית הקולנוע לחדד. בעסק שכולו מי שאתה מכיר, נטוורקינג הוא כיצד תוכל ליצור קשר עם האנשים שיכולים להשפיע או להשפיע ביותר על הקריירה שלך.
בזכות עבודותיהם מעוררות הפחד של מרי שלי, בראם סטוקר וסטיבן קינג, סיפורת האימה הדהימה ושמחה את הקהל במשך שנים. ברגע שסיפורי אימה זלגו להוליווד, הז'אנר התפוצץ והתרחב למגוון רחב של תת-זוויות אימה והביא דמויות חדשות לז'אנר האימה, כמו ג'ון קרפנטר, דייוויד קרוננברג, אלפרד היצ'קוק וג'ורג 'א' רומרו. מפאראנורמלי למקברי, יש תת-ז'אנר לכל חובב סרטי אימה.
בדיחות הן אחת הצורות הוותיקות ביותר של סיפור סיפורים. הם קיימים לפחות מאז המאה הרביעית לספירה, כאשר פילוגלוס (אהבת צחוק), ספר בדיחות, פורסם ברומא העתיקה. בדיחות מוקדמות היו סיפורים פשוטים, אך הם התפתחו במשך מאות שנים. כיום, בדיחות נחשבות כצורה אוניברסלית של ביטוי אנושי. ככאלה, ישנם סוגים שונים של בדיחות.
סרטי תעודה מגיעים בפורמטים וז'אנרים רבים. זה מאפשר ליוצרי סרטים לפרוץ גבולות מסורתיים או לערבב אלמנטים ממצבים שונים כדי להפיק סרט ייחודי ועוצמתי.
הטלוויזיה התפתחה בצורה דרמטית מהימים שבהן שלוש רשתות שידור כללו את כל הטלוויזיה. הודות למספר רשתות שידור, עשרות רבות של רשתות כבלים ופלטפורמות סטרימינג לטלוויזיה, ישנם יותר ז'אנרים טלוויזיה הזמינים לצופים מאי פעם.
עריכת סרטים היא מיומנות טכנית ויצירתית. עורכים מרכיבים קטעי וידיאו ולעיתים קרובות בוחרים אומנותיים המשפיעים על הנרטיב של הסרטון.
ביכולתו לעבור בין סצנות ולעקוב אחר שחקנים בצורה חלקה, ומציב את הקהל במרכז הפעולה שעל המסך, הסטדיקם הוא המצאה ששינתה לנצח את הוליווד ואת תעשיית הקולנוע. למידע נוסף על מה ש- Steadicam עושה ומדוע מדובר בכלי קולנוע פורץ דרך כל כך לבמאים.
סרטי קומדיה מחזיקים את המרחב בין קומדיות רומנטיות לפארסה פוליטית, אך כאשר חומר קומדי משתלב עם נושאים מרושעים יותר, הוא הופך לקומדיה אפלה. כמה מהסרטים ותוכניות הטלוויזיה המתמשכים ביותר שצצו מהוליווד נופלים בז'אנר הקומדיה האפל.
לאורך ההיסטוריה, לאמנים מסוימים יש השפעה כה עמוקה על עולם האמנות, עד כי מורשתם חורגת לכאורה מהמדיום: אנדי וורהול הוא אחד האמנים הללו. וורהול טלטל את עולם האמנות ויצר תנועה שתשנה לנצח את האופן שבו רבים הביטו וחשבו על אמנות.
תנועת מצלמות היא אחד הכלים המעוררים ביותר בארסנל הקולנוע של יוצר הסרט. האופן שבו אתה מזיז את המצלמה בסצנה מעצב את תפיסת הקהל לגבי הפעולה, שולט בהתפתחות הנרטיב ומשפיע על הטון הסגנוני של הסרט.