ג'אז מודאלי עלה לגדולה בסוף שנות החמישים כחלופה למבנה הסטטי של הביבופ. הדגש שלה על חופש ועל כיוונים חדשים בסאונד יעזור לשנות את מהלך הג'אז ואף להעביר לצורות מוסיקה אחרות.
קפיצה לחלק
- מה זה ג'אז מודאלי?
- מהם המצבים בג'אז מודאלי?
- מדוע מוזיקאי ג'אז משתמשים בגישה המודאלית?
- היסטוריה קצרה של ג'אז מודאלי
- 5 אמני ג'אז מודלים ואלבומים בולטים
- רוצה ללמוד עוד על מוזיקה?
- למידע נוסף על מאסטרקלאס של הרבי הנקוק
הרבי הנקוק מלמד ג'אז הרבי הנקוק מלמד ג'אז
למד לאלתר, להלחין ולפתח סאונד משלך על פני 25 שיעורי וידיאו.
למד עוד
מה זה ג'אז מודאלי?
ג'אז מודאלי הוא סגנון של ג'ֶז מוסיקה המאורגנת סביב מצבים, או סולמות מוסיקליים, ולא שינויים באקורדים. פותח באמצע המאה העשרים, אמנים כמו מייל דייויס וג'ון קולטריין הפיקו ג'אז מודאלי באמצעות יצירות כמו 'אבני דרך', מתוך אלבומו של דייוויס משנת 1958. סוג של כחול , ואלבומו האגדי של קולטריין משנת 1964 אהבה עילאית .
מהם המצבים בג'אז מודאלי?
מצבים היו חלק מהמוזיקה המערבית במשך מאות שנים וניתן לייחס אותם לתורת המוסיקה היוונית העתיקה ולמוזיקה הדתית של ימי הביניים. השפעות אלה יצרו את שבעת המאזניים המודלים המודרניים, כולל מצב דוריאן, או מצב שני; פיגיגי, או מצב שלישי; ואיאוליאנית, או מצב שישי, המכונה גם סולם מינור טבעי.
כל מצב מתחיל בתו אחר בסולם ויוצר רצף ייחודי בן שבע תווים. אם שיחק בסי מז'ור, מצב הדוריאן, או ד דוריאן, היה קורא כ D-E-F-G-A-B-C. דוגמה מושלמת לג'אז מודאלי הוא 'אז מה' של מיילס דייוויס, הבונה מבנה שירים בן 32 בר (או AABA) עם שני סולמות - D ו- E שטוחים - במצב דוריאן.
הרבי הנקוק מלמדת ג'ז אושר מלמדת אומנות ההופעה כריסטינה אגילרה מלמדת שירה רבא מקנטייר מלמדת מוזיקת קאנטרי
מדוע מוזיקאי ג'אז משתמשים בגישה המודאלית?
מוזיקאי ג'אז נקטו שיטות מכיוון שהם אפשרו לסולנים חופש גדול יותר מהמבנה הנוקשה יותר של צורות ג'אז לאחר המלחמה כמו ביבופ ובארד בופ. לפני הג'אז המודאלי, קומפוזיציות ג'אז התבססו על טונאליות, שיצרו בסיס הרמוני מתוך אקורדים הבנויים ממפתחות מייג'ור ומינור. סולו היו פשוט אלתורים של השיר התקדמות אקורדים .
מודאליות פשטה את המבנה ההרמוני ונתנה לאלתורים להתמתח במנגינה ולחקור מבנים שונים וטמפים נינוחים בסולו שלהם; מה שהתקבל היה מוזיקה שנע בין 'מגניב' למדיטטיבי.
היסטוריה קצרה של ג'אז מודאלי
ג'אז מודאלי מתוארך לאמצע המאה העשרים. הנה סקירה קצרה של הסגנון:
- התחלות : ההיסטוריה של הג'אז המודאלי מתחילה למעשה עם פרסום 1953 של מושג כרומטי לידי של ארגון טונאלי , ספר מאת המלחין, המעבד ומוביל הלהקה ג'ורג 'ראסל. אמני ג'אז וקומפוזיציות אחרים השתעשעו באופנים לפני פרסום הספר, כמו 'מארז הזכוכית' של באד פאוול. אולם התיאוריות של ראסל מתארות שיטה למוסיקאים להתרחק ממגבלות התקדמות האקורדים ולהשתמש בסולמות מוסיקליים כבסיס לאלתור שלהם. אף על פי שמורכב - ראסל הצהיר כי התיאוריות שלו לפעמים חמקו ממנו - הספר ישפיע עמוקות על כיוון הג'אז.
- מיילס דייוויס משחרר הקלטה : מיילס דייוויס היה בין האמנים הראשונים שהעסיקו ג'אז מודאלי במוזיקה שלו. הוא הפך לא מרוצה מכיוון הטונאלי של בופ קשיח ואימץ את התיאוריה של ראסל ל סוג של כחול . ההקלטה הציונית עוגנה בסקטט יוצא דופן בהשתתפות הפסנתרן ביל אוונס - תלמידו לשעבר של ראסל ומלחין משותף ברצועות 'כחול בירוק' ו'סקיצות פלמנקו '- יחד עם הסקסופוניסטים ג'ון קולטריין וג'וליאן' קנונבול 'אדדרלי, בסיסט. פול צ'יימברס, והמתופף ג'ימי קוב.
- ג'ון קולטריין מאמץ את הסגנון : סוג של כחול זכה להצלחה אמנותית אדירה והוכיח כי השפיע משמעותית על רבים מאנשי הג'אז המובילים שבאו בעקבותיו. קולטריין לקח את הג'אז המודאלי לכיוונים חדשים ומרתקים עם הרביעייה שלו, בעיקר בגרסתו ל'הדברים המועדפים עלי 'משנת 1960 ו'הופעות', שהפכו למרכיב מרכזי ברפרטואר החי שלו.
- מוֹרֶשֶׁת : באמצע שנות ה -60 הגישה המודאלית הייתה מקובלת בתור התקן לג'אז מודרני. במקביל, השפעתה התרחבה לתנועת הג'אז החופשית, שהדגישה חופש גדול עוד יותר מהתקדמות אקורדים דרך אלתור ולצורות מוסיקה פופולריות כמו רוק ופאנק, שהחלה להעדיף סולו מורחב על פני מבני R&B מבוססי אקורדים.
מאסטרקלס
מוצע עבורך
שיעורים מקוונים שמועברים על ידי גדולי המוחות בעולם. הרחב את הידע שלך בקטגוריות אלה.
הרבי הנקוקמלמד ג'אז
למידע נוסף Usherמלמד את אומנות הביצוע
למידע נוסף כריסטינה אגילרהמלמד שירה
למידע נוסף רבא מקנטירמלמד מוסיקה כפרית
למד עוד5 אמני ג'אז מודלים ואלבומים בולטים
תחשוב כמו מקצוען
למד לאלתר, להלחין ולפתח סאונד משלך על פני 25 שיעורי וידיאו.
צפייה בכיתהישנם כמה אמני ג'אז ואלבומים בולטים בקאנון הג'אז המודאלי, כולל:
- מיילס דייוויס, סוג של כחול (1959) : חצוצרן מייל דייויס עזר להפיץ את הבשורה של ג'אז מודאלי עם הרצועה 'Milestones' משנת 1958 ואלבומו המדהים, סוג של כחול , שהשפיע השפעה עצומה על אמנים אחרים ועל נוף הג'אז עצמו. מדי פעם דייויס היה חוזר לג'אז מודאלי בשנות השישים והשבעים, והעדיף להתנסות בו ג'אז חופשי והכלאות ג'אז-רוק-פאנק.
- גיל אוונס, סקיצות של ספרד (1960) : הפסנתרן גיל אוונס עזר למיילס דייוויס לחקור מושגים מודאליים כמעבד בכמה אלבומים לפני ואחרי סוג הכחול, כולל שנות השישים סקיצות של ספרד . הקלטות הסולו שלו, כמו של 1964 האינדיבידואליזם של גיל אוונס , חקרו שיטות בפורמט של הלהקה הגדולה.
- ג'ון קולטריין, אהבה עילאית (1965) : לאורך הקריירה הקצרה יחסית שלו, הסקסופוניסט ג'ון קולטריין היה יוצר כמה מהיצירות והאלבומים הגדולים ביותר בג'אז מודאלי, ובעיקר חבילת ארבעת השירים. אהבה עילאית . קולטריין ניגן בעוצמה כמעט על-אנושית והטביע את המוזיקה שלו ברוחניות שתשפיע על מגוון רחב של מוזיקאים, החל מנגני ג'אז כמו פרעה סנדרס וכלה בגיטריסטים רוקיים כמו ג'ימי הנדריקס ו קרלוס סנטנה .
- מקוי טיינר, המקוי האמיתי (1967) : הפסנתרן מקוי טיינר היה דמות מפתח ברבים ממאמצי הג'אז המודליים של ג'ון קולטריין והחיל את הסגנון הזה על הקלטות הסולו שלו. אף על פי שאולי לא זוכה להכרה רחבה בקאנון הג'אז המודאלי כמו חבריו, אלבומו של טיינר המקוי האמיתי , שהוקלט בשנת 1967 לאחר שעזב את רביעיית קולטריין, התמלא בסולו דמוי טראנס שהגדיר את התנועה המודאלית.
- הרבי הנקוק, איי אמפריאן (1964) : חבר בחמישייה השנייה הגדולה של מיילס דייוויס (עם הסקסופוניסט וויין שורטר, הבסיסט רון קרטר והמתופף טוני וויליאמס), הפסנתרן הרבי הנקוק עבר מקול בופ קשיח בהופעת הבכורה שלו בסולו בשנת 1962 ממשיכה לגישה מודאלית רק כעבור שנתיים איי אמפריאן . באלבום, הנקוק ולהקתו - קרטר, וויליאמס והחצוצרן פרדי האברד - הוסיפו ספין נפשי לאווירה הרפלקטיבית של הג'אז המודאלי.
רוצה ללמוד עוד על מוזיקה?
הפוך למוזיקאי טוב יותר עם חברות שנתי למאסטרקלס . קבל גישה לשיעורי וידיאו בלעדיים שמועברים על ידי אדונים מוסיקליים, כולל הרבי הנקוק, יצחק פרלמן, סנט וינסנט, שילה א ', טימבלנד, טום מורלו ועוד.
