מוסיקה 101: מה זה מקהלה?

השירים המצליחים ביותר בפופ, רוק, R&B, קאנטרי, היפ הופ, רגאיי, ואינספור ז'אנרים אחרים נוטים לחלוק תכונה משותפת: מוסיקה קליטת, שלא ניתן לעמוד בפניו, הנצמדת לתודעת המאזין ולא מרפה. לא משנה אם אתה כותב שיר אהבה או הימנון נדנדה קשה: כל קטע בשיר יכול לכלול ווים קליטים, בין אם זה המבוא, הפסוק, המקהלה המקדימה, המקהלה, הגשר או הקודה. עם זאת, רוב כותבי השירים שומרים את מיטב המשפטים המוזיקליים שלהם עבור חלק מסוים אחד בשיר: הפזמון.

אשר מלמד את אומנות הביצוע אושר מלמד את אומנות ההופעה

בשיעור המקוון הראשון שלו אי פעם, אושר מלמד אותך את הטכניקות האישיות שלו כדי לרתק את הקהל לאורך 16 שיעורי וידאו.

למד עוד

מהו מקהלה במוזיקה?

במוזיקה, מקהלה היא קטע חוזר המכיל את המוטיבים המוזיקליים והליריים העיקריים של השיר. במבני שירים נפוצים, זה בדרך כלל חוזר על עצמו לפחות פעמיים.

מה ההבדל בין מקהלה לבין פזמון?

במוזיקה, אין הבדל בין המונחים מקהלה ורפרן. שניהם מתייחסים לקטע חוזר בשיר המכיל בדרך כלל את המוטיבים המוזיקליים והליריים המרכזיים שלו. ככאלה, כותבי שירים ומנהלי להקות ישתמשו במונחים להחלפה, אם כי המילה מקהלה נוטה להיות נפוצה יותר בדיונים בקרב מוזיקאים.

כיצד משתמשים במקהלה בשירים?

שירי פופ ושירי רוק כוללים מקהלות במגוון כתמים במבנה השיר. להלן מספר דוגמאות למקומות בהם המקהלה נכנסת למבנה השיר:

ממש בתחילת השיר. בצורה של שיר AABA, קטע A נחשב למקהלה, וזה המנגינה העקרונית הראשונה שהמאזינים שומעים. צורת ה- AABA בת 32 הפסים הייתה פופולארית במיוחד בחלק הראשון של המאה העשרים, כאשר רוב שירי הפופ הופיעו לראשונה כמנגינות מופע. אחת הדוגמאות היא I Got Rhythm מאת ג'ורג 'ואירה גרשווין, שהופיע לראשונה בתוכנית ברודווי בחורה מטורפת והמשיך להיות אחד הסטנדרטים הגדולים של מוזיקת הג'אז. (שים לב ש- Got Got Rhythm במקור היה שיר של 34 ברים, אך בדרך כלל מצטמצם ל -32 ברים בהופעות ג'אז).
אחרי הפסוק הראשון. שירים רבים משתמשים בטופס ABAB, כאשר קטע A מייצג פסוק וקטע B מייצג את הפזמון. תחשוב על הללויה הקלאסי של לאונרד כהן (מכוסה מפורסם כמו ג'ף באקלי ורופוס וויינרייט), שמתחיל בפסוק, ובכן שמעתי שהיה אקורד קדוש ... ואחריו מקהלה. הצורה חוזרת לאורך זמן - כהן כתב 80 פסוקים - אך כמעט תמיד מקוצרת בביצועים. דוגמאות נוספות כוללות Dancing in the Dark מאת ברוס ספרינגסטין ו- Alive מאת Pearl Jam. הפורמט של ABAB פופולרי ביותר בהיפ הופ, שם פסוקים ראפיים מפנים את מקומם של פזמונים מושרים, שבתורם מפנים את מקומם לפסוק הראפ הבא. בהיפ הופ, מוזיקת הפסוק והמקהלה זהים לרוב (חשבו על California Love מאת 2Pac או Regulate מאת Warren G feat. Nate Dogg), אך ההבדלים במנגינה הקולית מייצרים קטעים מובחנים.
לפני פסוק, אבל מתחלף קדימה ואחורה. לפעמים כותבי שירים הופכים את הטופס של ABAB. She Said She Said של הביטלס מכיל שני קטעים שמתחלפים קדימה ואחורה, אך הראשון בקטעים אלה הוא ללא ספק המקהלה. השיר Dancing Queen של ABBA עוקב גם אחרי טכניקה זו.
אחרי מקהלה מקדימה. כותבי שירים רבים מפרשים קטע נוסף, הנקרא טרום הפזמון, בין הפסוק לפזמון. בשיר אואזיס Don't Look Back in Anger, לפסוק ולפזמון יש למעשה אותה התקדמות אקורדים, אם כי עם מנגינות קוליות שונות מאוד. הם נפרדים עם מקהלה מקדימה - אז אני מתחיל מהפכה ממיטתי ... - עם התקדמות אחרת, היוצרת תנועת הנעה טבעית לתוך הפזמון ההמנמי של כך שסאלי יכולה לחכות ...
נשמר לסוף השיר. יש כותבי שירים שאוהבים לשמור את הפזמון לסוף השיר. אם אתה מאזין שכבר מכיר את השיר, אתה יודע שהפזמון מגיע. ההמתנה יכולה להיות מרתיעה, אך התמורה יפה. פול מקרטני הוא מתרגל ידוע בטכניקה זו, כפי שמעיד בשיר היי ג'וד. הלהיט המוקדם של מסע Lovin 'Touchin' Squeezin 'הוא אבן בוחן נוספת.
לאורך השיר כולו. פורמט השיר AAA מכיל קטע מוזיקלי יחיד שחוזר על עצמו פעמים רבות. יש תיאורטיקנים מוזיקליים המכנים סינגל זה קטע מקהלה, ואחרים מכנים אותו פסוק. כך או כך, הוא כולל את השיר כולו, אם כי עם וריאציות בכל פעם שהוא חוזר על עצמו. דוגמאות כוללות את העמידה בפתח של בוב דילן ואת זאב הערבות של ג'וני מיטשל.

אשר מלמד את אומנות ההופעה כריסטינה אגילרה מלמדת שירה רבא מקנטייר מלמדת מוזיקת קאנטרי deadmau5 מלמדת הפקה מוזיקלית אלקטרונית

מה קורה במקהלה האחרונה של שיר?

המקהלה האחרונה של שיר נוטה להתיישב במקהלות קודמות שנשמעו מוקדם יותר בשיר. לעתים קרובות, המקהלה הסופית הזו תהיה הקודה לשיר, שתופיע אחרי גשר בפורמט פסוקי / מקהלה / גשר.

במקהלות הסיום הללו יש פעמים רבות חזרות מרובות, לעיתים כאשר המסלולים האינסטרומנטליים צונחים, מה שמוביל לגמר קתרי. בחלק מההקלטות, מקהלה אחרונה תחזור ותדעך בהתמדה לדממה, ותסמן את סוף השיר. זו הייתה טכניקה מועדפת של המפיק פיל ספקטור, שעיצב להיטים רבים עם מקהלות דהויות, כמו Be My Baby של הרונטות.

מהם הסוגים השונים של מקהלות?

באמנויות הבמה ההגדרה של מקהלה משתנה מאוד.

מקהלה יכולה להיות הרכב הופעות מוזיקלי, כמו קבוצת זמרים. קבוצות אלו מופיעות במגוון גדול של ז'אנרים מוסיקליים. המוסיקה הדתית הציגה מקהלות במשך אלפי שנים - מפזמון גרגוריאני ועד מקהלות הליטורגיות של באך ועד מקהלות הבשורה של המאה העשרים ועשרים ואחת. בחלק מקבוצות הפופ יש קטע מקהלה של זמרי רקע שתומכים בסולן הראשי - חשוב על סופרימס המגבה את דיאנה רוס או על מרתה ריבס בגיבוי הוונדלות. מוזיקה קלאסית מלאה גם במקהלות, כמו המקהלה הקולית העצומה הנדרשת לביצוע הסימפוניה השמינית של גוסטב מאהלר, שכונתה סימפוניה של אלף.
בדרמה ובתיאטרון, מקהלה מתייחסת לדמויות ללא שם אחרת המופיעות בהצגה. קבוצות אנשים אלה מדברות לעתים באחדות, או שלפעמים קווין מחולקות בין יחידים. זה מתחיל בתיאטראות יוון העתיקה. בדרמה היוונית, מקהלות סיפקו לעתים קרובות פרשנויות לפעולה העומדת על הפרק - והזהירו את הדמויות הראשיות מפני התנהגותן העלולה להרוס את עצמן או לספק את נקודת המבט של אנשים רגילים בחברה.
בתיאטרון מוזיקלי מקהלה משלבת בין שני סגנונות המקהלה הנ'ל. בתיאטראות ברודווי בניו יורק, מופעים רבים מציגים הרכבים ווקאליים ששרים יחד במספרים מוסיקליים אך גם מספקים מידה של פרספקטיבה ופרשנות במילים שהם שרים. באופן זה הם מייצגים את הביטוי היווני הקדום וגם את זמנו של מקהלה.