כיצד לשמור על המשכיות בסרט

הצילומים לסרטים ותכניות טלוויזיה יכולים להיות כאוטי. את כמות העצום של פרטים - החל מהגדרות המצלמה וכלה באביזרים - שעוברים לצילום כל סצנה בודדת, קשה לעקוב אחריה, וזה יכול לגרום לבעיות בהיבט חשוב של סיפורים הנקרא המשכיות. שגיאות המשכיות הן אחת הטעויות הנפוצות ביותר בסרטים, והן יכולות להתרחש בכל דבר, החל מתוכניות טלוויזיה אינדי בעלות תקציב קטן וכלה בסרטי הוליווד בהפקה גבוהה.

למד מהטובים ביותר

קפיצה לחלק

• מהי המשכיות בקולנוע?
• כיצד לזהות טעויות המשכיות בסרט
• מדוע שמירה על המשכיות חשובה?
• 4 טיפים לשמירה על המשכיות במהלך הייצור
• רוצה ללמוד עוד על יצירת סרטים?

ג'יימס מלמד אותך כיצד ליצור דמויות, לכתוב דיאלוג ולשמור על הקוראים להפוך את הדף.

מהי המשכיות בקולנוע?

המשכיות היא העיקרון לוודא שכל הפרטים בסרט או בתוכנית טלוויזיה יהיו עקביים מצילום לצילום ומסצנה לסצנה. אם סצנה עומדת בסטנדרטים של המשכיות, כל ירייה מרגישה כאילו היא זורמת בצורה חלקה מהזריקה הקודמת, ומחזקת את תחושת הריאליזם בסיפור. אולם במציאות, כל זריקה נלקחה בזמן אחר ובסדר אחר לגמרי. למשל, אם בתחילת הסצנה שחקן מרים כוס ביד ימין, ההמשכיות קובעת שעליהם להחזיק את הכוס ביד ימין לאורך כל הסצנה.

בעיות המשכיות מתרחשות לרוב בסצינות בהן הן צילומי ביסוס (המכונים לעתים קרובות צילומי מאסטר או שוטים ארוכים) והן צילומי בינוני או תקריבים. הקמת תמונות הן מבט רחב על הסצנה ויכולות לכלול הרבה אביזרים ורהיטים, ואילו צילומים בינוניים ו קלוז-אפים מתמקדים רק בשחקן בלי הרבה רקע. במהלך הצילומים צוותי תפאורה יעבירו לרוב את כל האביזרים והרהיטים לסצנה ומחוצה לה עבור צילומים שונים. הלוך ושוב זה הוא דרך קלה להתגנבות לשגיאות המשכיות חזותית.

כיצד לזהות טעויות המשכיות בסרט

ישנן מספר קטגוריות של המשכיות בסרטים עלילתיים ובטלוויזיה שיוצרי סרטים חייבים להיות מודעים אליהם במהלך הפקה ופוסט-הפקה:

• המשכיות אבזר ותלבושות . חוסר עקביות באביזרים ותלבושות הם שגיאות ההמשכיות הנפוצות ביותר בסרט ובטלוויזיה. דוגמאות לשגיאות בין הצילומים כוללות ספלי צבע שונים המשמשים לאורך כל הסצנה, או מספר כפתורים שונה המכופתר על מעיל השחקן.
• משחק המשכיות . יוצרי סרטים מצלמים לעיתים קרובות כמה צילומים מאותה הצילום בכדי לתת לעורכי כמה שיותר אפשרויות במהלך הפוסט-הפקה - ועם כל כך הרבה צילומים, שחקנים עשויים לעשות דברים בצורה שונה במקצת בכל פעם, ולהציג טעויות המשכיות קטנות. דוגמאות לשגיאות בהמשכיות המשחק כוללות שחקנים המשתמשים ביד אחרת כאשר מרימים אביזר, או מסתכלים בכיוון שונה במקצת בכל צילום בעת מסירת קווים לדמות מחוץ למצלמה, ויוצרים נקודת מבט משתנה.
• המשכיות זמן . כאשר לוחות הזמנים לצילום מחייבים שצילומים באותה סצנה יוסרטו בהפרש של שעות, ימים ואפילו חודשים, יתכנו שינויים בהמשכיות מרחבית בין הצילומים שקשה לתכנן. דוגמאות לשגיאות בהמשכיות הזמן כוללות שינויים משמעותיים במזג האוויר או בעונה, או אורכים שונים של צללים בין צילומים.
• המשכיות עלילה . אולי שגיאות העקביות המשמעותיות ביותר הן שגיאות בהמשכיות העלילה. לעתים קרובות נקראים חורי עלילה, שגיאות אלה אינן קשורות להמשכיות חזותית - אלא מדובר בחוסר עקביות רעיונית שיכולה להתרחש כאשר תסריט לא נכתב בקפידה, כאשר תסריט עבר שינויים משמעותיים, או כאשר שחקנים מאלתרים במהלך סצנות. לדוגמא, אם דמות אומרת שהם בת יחידה ואז אחר כך מספרת סיפור על אח, זו תהיה בעיית המשכיות עלילתית.
• המשכיות מצלמה ושמע . לאורך פרק סרט או טלוויזיה, הגדרות התמונה ורמות השמע צריכות להיות עקביות, מה שאומר שיוצרי הסרט צריכים לנקוט בזהירות מיוחדת כדי להבטיח שהם משתמשים באותו ציוד ובהגדרות נכונות עבור כל צילום בסצנה. אם לא, יכולות להיות וריאציות מפריעות בדברים כמו רמות אור, חדות תמונה או עוצמת קול.

מדוע שמירה על המשכיות חשובה?

המשכיות חיונית לסיפורי סיפור טובים מכיוון שהיא עוזרת לשמור על הצופים שקועים בסרט או בתוכנית הטלוויזיה. יוצרי סרטים רוצים שהקהלים יוכלו לשים לב לפעולה ולדיאלוג במהלך סיפורם כאילו זה קורה בעולם האמיתי, וכשכל פרט וסט של קבוצה עקבי לאורך כל הסצנה, הקהל יכול לשים לב באופן מלא.

איך עובדת מצלמה ללא מראה

עם זאת, אם פרטים קטנים אינם עולים בקנה אחד, או אם יש חורים עלילתיים בסיפור, הצופים יסיחו את דעתם ולא יוכלו להתמקד בסיפור הסיפורים; הם יבזבזו יותר זמן בחשיבה על מפלסי המים התנודיים בכוס הדמות ופחות זמן בהאזנה לדיאלוג או אכפתיות מהסיפור. לכן שמירה על המשכיות היא מכרעת - היא מעסיקה את הקהל.

4 טיפים לשמירה על המשכיות במהלך הייצור

עם כל כך הרבה ימים של צילומים וכל כך הרבה פרטים בכל צילום, זה יכול להיות קשה מאוד לשמור על המשכיות על הסט. להלן מספר טיפים:

1. לצלם תמונות . הדרך הטובה ביותר להיות בטוחים אפילו בפרטים הקטנים ביותר של צילום להישאר עקבית היא לצלם. תמונות עוזרות לך לעקוב אחר פרטים שלא היית חושב לשים לב אליהם אחרת, והן מקלות באופן משמעותי על הגדרת אביזרים באותו אופן בין הצילום. אין צורך לצלם את המצלמות במצלמת DSLR - יוצרי סרטים השתמשו במצלמות דיגיטליות פשוטות או אפילו בפולארואידים כדי לעקוב אחר המשכיות.
2. שמרו על דוחות המשכיות מפורטים . דוחות המשכיות הם רשומות מפורטות של כל יום צילום, כולל הגדרות מצלמה, כיוון המסך, מזג האוויר, אביזרים וכל סטיות אפשריות מהתסריט. דוחות המשכיות הם דרך נהדרת להבטיח שהכל - אפילו איכות הצליל - יהיה עקבי מצילום לצילום.
3. שמור על ימי הצילום שלך קרוב זה לזה . ככל שעובר יותר זמן בין הצילומים, כך יש יותר מקום ליוצרים לשכוח את הפרטים של כל סצנה - או גרוע מכך, כך עולה האפשרות שמיקומי הצילום יעברו שינויים משמעותיים, כמו מעבר מקיץ לסתיו. במידת האפשר, פרק זמן קצר בין הצילומים יכול לסייע להבטיח שאנשי הצוות יזכרו את פרטי כל סצנה ויכולים למזער את האפשרות לשינויי מזג אוויר או וריאציות אחרות במיקום.
4. שכר מפקח תסריט . המשכיות היא אחריות עצומה על הסט, ועם כל כך הרבה עבודה אחרת שצריכה להיעשות, שמירה על המשכיות יכולה במהירות להיות מוחצת עבור אנשי הצוות עם עבודות אחרות. זו הסיבה שרוב צוותי הקולנוע והטלוויזיה כוללים מפקח תסריטים, שאחריותו הבלעדית היא להבטיח המשכיות בין צילומים לסצנות.

מאסטרקלס

מוצע עבורך

שיעורים מקוונים שמועברים על ידי גדולי המוחות בעולם. הרחב את הידע שלך בקטגוריות אלה.

מלמדת כתיבה

מלמד את אומנות הביצוע

מלמדת צילום

מחשבון סימן כוכב עולה

מלמד שירה

רוצה ללמוד עוד על יצירת סרטים?

הפוך ליוצר סרטים טוב יותר עם החברות השנתית של MasterClass. קבל גישה לשיעורי וידיאו בלעדיים שמועברים על ידי אדוני קולנוע, כולל דייוויד לינץ ', ספייק לי, ג'ודי פוסטר, מרטין סקורסזה ועוד.