עיקרי כְּתִיבָה 10 כללים לכתיבת רומן טוב

10 כללים לכתיבת רומן טוב

ההורוסקופ שלך למחר

אמנות כתיבת רומנים יכולה להיראות מסתורית בעיני מי שמעולם לא ניסו לעשות מאמץ כזה. אבל מחברים מנוסים יגידו לך שאין שום דבר סודי במיוחד בתהליך כתיבת הספרים. כתיבת סיפורת מבוססת על שני עקרונות עיקריים: יצירתיות ומשמעת. בין אם אתה סופר רב-מכר או סופר בפעם הראשונה שמפרסם בעצמך את הספר הראשון שלך, אתה עומד בעבודה קשה מאוד. למרבה המזל, אם אתה מסור לתהליך, התוצאות יכולות להיות משתלמות באופן מסיבי.



הפופולרי ביותר שלנו

למד מהטובים ביותר

עם יותר מ -100 שיעורים, תוכלו להשיג מיומנויות חדשות ולנצל את הפוטנציאל שלכם. גורדון רמזיבישול אני אנני ליבוביץצילום אהרון סורקיןתסריטאות אנה ווינטוריצירתיות ומנהיגות deadmau5הפקת מוסיקה אלקטרונית בובי בראוןתפצה הנס צימרניקוד קולנוע ניל גיימןאמנות סיפור הסיפורים דניאל נגראנופּוֹקֶר אהרון פרנקליןמנגל סטייל טקסס ערפילי קופלנדבלט טכני תומאס קלרטכניקות בישול I: ירקות, פסטות וביציםלהתחיל

קפיצה לחלק


ג'יימס פטרסון מלמד כתיבה ג'יימס פטרסון מלמד כתיבה

ג'יימס מלמד אותך כיצד ליצור דמויות, לכתוב דיאלוג ולשמור על הקוראים להפוך את הדף.



למד עוד

10 כללי כתיבת רומן טוב

  1. קרא ברצינות . סופרים מעוצבים על ידי סופרים אחרים. הספרים שאנו קוראים כילדים משפיעים על טעמנו ולעתים קרובות יכולים להשפיע על סגנון הכתיבה שלנו כמבוגרים. הכותבים שמעצבים אותנו הם כמעט כמו מנטורים לא רשמיים: על ידי קריאה רחבה וקרובה, סופרים צעירים יכולים ללמוד לרגלי הסופרים המפורסמים והאהובים ביותר בהיסטוריה.
  2. ערוך רשימות פירוט . חשוב על ההגדרה שלך ועל המניעים לכתיבה, ואז הכין רשימת ביקורת של פרטים שאתה רוצה כדי להיות בטוחים שאתה כולל בסיפור שלך. רשימת הבדיקה שלך יכולה להיות עמוד יחיד או שהיא יכולה למלא מחברת שלמה. לא מובטח שזה יחסוך ממך כתיבה גרועה, אבל בכל זאת זה כלי מאוד שימושי. הדבר האחרון שרוצה המחבר הוא לסיים את כתב היד ולהבין שהם השאירו מלכתחילה חצי ממה שהניע אותם לכתוב.
  3. לפתח הרגלים טובים . רוב הכותבים המתחילים יצטרכו לאזן את כתיבתם עם אחריות אחרת. להפריש בלוקים עקביים של זמן לכתיבה הוא צעד חשוב. זמן הכתיבה שלך יכול להיות מוקדם בבוקר או מאוחר בלילה או בשעת הצהריים שלך, אך שמור על עקביות, והתעקש לתעדף את הזמן הזה. אתה יכול גם להתנסות עם חדר כתיבה ייעודי שבו אתה תמיד עובד. זה יכול להיות שולחן חדר האוכל שלך או - אם יש לך מקום - משרד ביתי. העובדה היא שרעיון טוב לסיפור עושה לך מעט טוב אם אתה לא מפנה את הזמן לעבוד עליו, אז מצא את כיסי הזמן והמרחב בחיים שלך.
  4. השתמש בתבונה בזמן המוגבל שלך . לפני שאתה מתיישב לכתוב, לחשוב על רעיונות, להזכיר לעצמך איפה הפסקת בסיפור, או להכין תוכנית נפשית למה שאתה רוצה להשיג במהלך אותה מפגש. יש אנשים ששואפים לכתוב 2,000 מילים ביום. אחרים מתעלמים מספירת המלים ונוח להם יותר לסירוגין בין ימי הקריאה, המתאר או המחקר. לא משנה במה תבחרו, מומלץ לתת לעצמכם יעדים יומיומיים. זה ימנע ממך לבזבז זמן כתיבה יקר בהייה בעמוד ריק - אם כי יש דרכים מעשיות להתגבר על גוש הכותב .
  5. בנה מערכת יחסים עם עורך . עורכים הם חלק חשוב מאוד בתהליך הפרסום שלך. אם אתה בר מזל כל כך לבקש עניין בכתב היד שלך, תרצה לעשות כל שביכולתך בכדי להבטיח התאמה טובה. עורך טוב יהפוך אותך לסופר טוב יותר, אך עורך רע יכול לפגוע בחזון האמנותי שלך. בדוק את הפניות של העורכים הפוטנציאליים, עיין ברשימה האחורית שלהם (ספרים קודמים שערכו), שוחח איתם על ציפיות וחפש קשר אישי. שאל את עצמך אילו תכונות אתה מעריך אצל שותף לשיתוף פעולה. קשר טוב בין כותב לעורך עושה הבדל עצום בתהליך העריכה.
  6. אל תלחץ על הדראפט הראשון שלך . יצירת הטיוטה הראשונה היא תרגיל בהורדת כל מה שתוכלו לרדת. תמיד יש זמן אחר כך להעריך מחדש ולסרק את מה שיצרת. התנגד לדחף לעשות צלילות חוזרות ונשנות לתזאורוס או לרענן כל הזמן את ספירת המילים שלך. הטיוטה הראשונה של ספר צריכה לנבוע מספונטניות. בהמשך תוכל להתעסק באובססיביות אם בחרת במילה הנכונה או שהשתמשת ביותר מדי סימני קריאה. מהסוג הזה של עריכה עצמית יהיה צורך רק ברגע שיש לך סיפור נהדר לספר מלכתחילה.
  7. חפשו הפתעות בדראפט השני . הטיוטה השנייה כל כולה למצוא הפתעות ולהתחיל להקניט את צורת הסיפור שלך. אילו נושאים או מוטיבים לא צפויים צצו בכתיבתך? אם אתה אוהב אותם, מצא דרך לחזק אותם במהלך הכתיבה שלך. מצד שני, אולי תצטרך להרוג כמה יקירים מהדראפט הראשון שלך. כתיבת סיפורת מכריחה אותך מטבעו לנטוש כמה רעיונות לחיות מחמד או נקודות עלילה אבל התפקיד שלך ככותב הוא לשרת את הספר, ולא את הרגשות שלך.
  8. התחל עם דמויות . הקוראים לא מרימים ספר המחפש נושא. סיפורת טובה באה מעלילה משכנעת ופיתוח אופי חזק. זה אומר שתזדקק לדמות ראשית שהיא מורכבת מספיק לקיים קשת אופי אמיתית (כולל סיפור אחורי) , ודמויות תומכות שיכולות להניע עלילות משנה מחוץ למבנה הסיפור הראשי.
  9. כתוב למען האמנות, ושמור את הניתוח המסחרי להמשך . ז'אנר הוא מושג שיצר מו'לים ומבקרי ספרות, אך הוא לא תמיד מושג בעל ערך עבור הסופר העובד. לא לדעת או לחשוב לאיזה ז'אנר שייך הספר שלך יכול להיות בעל ערך, מכיוון שהוא מציע לך חופש גדול יותר לסטות מציפיות הז'אנר ולשחק עם צורה ונושא. התפקיד שלך הוא להפוך את הספר שלך לגרסה הטובה והמשכנעת ביותר של עצמו, מתקבלת על הדעת בתחום הדימיון ומערכת החוקים שלו. תן לאחרים לדאוג באיזה ז'אנר מדובר. אתה יכול לנסות במודעות עצמית לכתוב רומן אימה, אבל זה לא בהכרח יהפוך אותך לסטיבן קינג הבא. במילים אחרות, אל תתנו לניתוח הז'אנרי להתגנב לתהליך הכתיבה שלכם. קשה מספיק להיות סופר טוב בלי לאובססיבי לגבי משיכה מסחרית, אז אל תעשו זאת.
  10. כללים נועדו להפר . כל סופר גדול עובד בצורה אחרת. יש כותבים שעובדים ישר מההתחלה ועד הסוף. אחרים עובדים בחלקים שהם מסדרים מאוחר יותר, בעוד שאחרים עובדים ממשפט למשפט. אל תפחד לנסות טכניקות, קולות וסגנונות שונים. שמור על מה שמתאים לך וזורק את השאר. התהליך החומרי והיצירתי שלך ידריך אותך למערכת החוקים שלך. הכל משחק תיאורטי הוגן. למשל, אתה יכול לעבור קדימה ואחורה בין גוף ראשון לגוף שלישי. אתה יכול לשפר את התקינות הדקדוקית. כמובן, זה לא אומר שאין שום שימוש בחוקים, זה פשוט אומר שכותבי סיפורת לא צריכים לעקוב אחר כל אחד מהכללים האלה באותיות מדויקות.

שים לב שכללים אלה לכתיבת רומן יכולים לחול על צורות בדיוניות אחרות, כמו סיפור קצר או תסריט. הם אפילו לא מוגבלים לספרי בדיוני: ניתן לכתוב ספר סיפורת מרתק תחת רבים מאותם עקרונות. אם תזכור את עצות הכתיבה האלה לפני שתתחיל לכתוב, אתה יכול לשמור על הסגנון שלך ועל נקודת המבט שלך תוך שימוש במקביל במשמעת שכל סופר זקוק לה כדי להשלים בהצלחה עבודת סיפורת.

רוצה ללמוד עוד על כתיבה?

הפוך לסופר טוב יותר עם החברות השנתית של Masterclass. קבל גישה לשיעורי וידיאו בלעדיים שהועברו על ידי אדונים ספרותיים, ביניהם ניל גיימן, דייוויד בלדאצ'י, ג'ויס קרול אוטס, דן בראון, מרגרט אטווד, דייוויד סדריס ועוד.

ג'יימס פטרסון מלמד כתיבה אהרון סורקין מלמד תסריטאות שונדה ריימס מלמדת כתיבה לטלוויזיה דייוויד מאמט מלמד כתיבה דרמטית

מחשבון קלוריה